HELLO

my name is

Interjú ANX graffiti művésszel

2026. jan. 11. | Interjúk

ANX a graffitihez nem pusztán technikaként vagy szubkultúraként viszonyul, hanem gondolkodásmódként, amely végigkíséri az életét. Névválasztása mögött láthatjuk egy sötétebb, atmoszférikus vizuális világ kialakulását, valamint azt a folyamatos átalakulást, amely nemcsak a stílusát, hanem a közösségekhez és a városhoz való viszonyát is formálja. Alkotásai pillanatokat rögzítenek – egy belső folyamatból, amelyben a graffiti egyszerre jelenlét, emlékezet és vizuális lenyomat.

Mióta festesz?

2009 szeptemberében kezdtem el festeni, középiskolás koromban. Akkor kerültem először közel a graffitihez, ami azóta is végigkíséri az életemet. Az intenzitása változott, de soha nem szakadt meg igazán.

Honnan jött a művésznév? 

A névválasztás egy tudatos keresési folyamat volt. Betűkombinációkkal kísérleteztem, míg végül az „A”, az „N” és az „X” együtt működni kezdett számomra. Így született meg az ANUX, amit később ANX-re rövidítettem.

Amikor először rákerestem a névre, a görög mitológiában megjelenő Nüx alakja jelent meg – a sötétség istennője, aki az éjszaka szárnyaival borítja be a világot. Ez a kép nagyon közel áll ahhoz a hangulathoz és gondolkodáshoz, ami a munkáimat is jellemzi.

ANX

Hogyan alakult ki a stílusod, és hogyan neveznéd?

A stílusom mindig változó volt, de végig személyes maradt. A graffiti világából indultam, de idővel egy tágabb vizuális nyelvvé alakult, ahol nem egyetlen technika vagy irány érdekel. Erősen vonz a sötétebb, atmoszférikus világ, a narratív képi gondolkodás. A munkáim nem lezárt történeteket mesélnek, inkább pillanatokat rögzítenek egy belső folyamatból.

ANX
ANX

Mi inspirál az alkotásra?

Szinte bármi inspirálhat: egy hétköznapi helyzet, egy álom, egy emlék, egy forma vagy egy érzés. Számomra az inspiráció nem külön esemény, inkább egy folyamatos áramlás. A kérdés inkább az, hogy az ember mire figyel rá, és mikor kapja el azt a bizonyos flow-t.

Van olyan graffitis csoport aminek a tagja vagy?

Ma már nem vagyok aktív tagja klasszikus értelemben vett graffitis csapatnak. A közeg sokat változott, és úgy érzem, nem ugyanaz a generációs működés, mint régen. Időnként érdekes  hallgatni az idősebbek történeteit a régi crew-életről, de mára megértettem, hogy minden korszak más formában teremti meg a saját közösségi élményeit.

Egy régi mondat jut ilyenkor eszembe: „Valaminek meg kell halnia ahhoz, hogy újjászülessen.” Akkor még nem értettem, ma már igen.

Hobbiként vagy megélhetésként tekintesz a graffitire?

Számomra a graffiti nem választható szét ilyen egyszerűen. Nem klasszikus hobbi, de nem is pusztán megélhetési forma. Inkább egy gondolkodásmód, ami akkor is velem marad, amikor épp nem falon dolgozom.

Mi a véleményed a graffitiről?

A graffiti számomra vizuális lenyomat. Egy adott időszak, belső állapot és környezet találkozása. Nem csak a falon létezik, hanem abban is, ahogyan a városhoz, a szabadsághoz és egymáshoz viszonyulunk.

Hogyan látod a szubkultúra jelenlegi helyzetét Magyarországon?

Ma már sokkal nyitottabb és elérhetőbb, kevésbé tabu. Ugyanakkor ezzel együtt átalakult: más a tempó, mások a hangsúlyok. Ez nem feltétlenül jó vagy rossz – egyszerűen egy új korszak.

Legemlékezetesebb fújásod?

Nem egyetlen konkrét falat emelnék ki. Inkább azokat a helyzeteket, amikor a tér, az idő és a belső állapot egyszerre állt össze. Amikor nem csak festés történt, hanem valódi jelenlét.

Számodra mit adott ez a szubkultúra az évek alatt?

Kitartást, önismeretet és egy saját vizuális nyelvet. Megtanított figyelni, alkalmazkodni, és tisztelni mások munkáját – még akkor is, ha nem értek vele egyet.

Mit üzennél azoknak, akik még csak most ismerkednek a műfajjal?

Rajzoljanak sokat, mielőtt falhoz állnak. Kezdjenek legális felületeken. Ha fednek, tegyék tisztelettel. Figyeljenek, tanuljanak, és nézzenek körül külföldön is – ne csak helyben próbálják értelmezni a kultúrát.

Kinek mondanál köszönetet azért, amiért sikerül kitartanod a művészeted mellett?

Elsőként annak a volt osztálytársamnak, aki elindított ezen az úton.

A régi csapatnak: PIGS! 

WICCA húgomnak.

Nem utolsósorban a Kedvesemnek.

Külön tiszteletem GRINO-nak, aki az egyik legmotiválóbb ember, akit ismerek.

Köszönet Dr. Hajdú József Ferencnek, TEPS-nek, Sári barátnőmnek, SYRE-nek, CIME-nek, BOSC-nak, BUD-nak, IDAR-nak, PABLO-nak, a Budafoki B-boying Crew-nak, valamint az SMC csapatnak.

Köszönöm még:

Texasba (már nem Barcika): KARSKÓ-nak, 

Mexikóba: ANG és a FAM crew Tripulaczion!;

Olaszországba: TRACKLE_ZERO és GIORGIO_JE37;

Skóciába: SPENHY-nek.

És mindenkinek, aki ennek az egésznek a része volt vagy ma is az.

HELLO
my name is

ANX

Csabi 🪞

Szerző

Támogasd a kultúra iránti lelkesedést. 🔥

Szuverén Művészeti Médium

A Magazin nem csak tartalmat közvetít, hanem önmagában hordozza a művészi üzenetet és energiát, ezzel is erősítve az egyéni kreativitást és felelősségvállalást.

Itt is jelen vagyunk

Urban Art Association Te8

Urban Art Association Te8

A városi művészet a COVID–19 járvány idején új jelentést kapott: miközben a hagyományos kulturális rendszerek leálltak, az utcai alkotások továbbra is jelen voltak a városi térben. Ebben a közegben jött létre az Urban Art Association Te8, nem pusztán inspirációból, hanem egy tudatos reakcióként. Az alapítók felismerték, hogy az elszigetelt művészeti jelenlét nem elegendő a valódi hatás eléréséhez, ezért egy strukturált, mégis szabad és eredeti működési formát hoztak létre.

Interjú Wanda Hutira street art művésszel

Interjú Wanda Hutira street art művésszel

Wanda Hutira azon művészek közé tartozik, akik számára a város nem csupán háttér, hanem aktív párbeszédpartner. A falfestmények, illusztrációk és kísérleti vizuális technikák segítségével olyan képeket hoz létre, amelyek egyszerre reagálnak a környezetükre és a bennük élő emberek történeteire. Munkái gyakran a mindennapi élet apró megfigyeléseiből, társadalmi és pszichológiai kérdésekből építkeznek, miközben sajátos technikai kísérletezése – a festőhengerrel létrehozott „impresszionista” torzulásoktól a tipográfiai utalásokig – egyedi vizuális nyelvet teremt. Több mint száz falfestménnyel a háta mögött Wanda Hutira ma már nemcsak képeket fest a falakra, hanem csendes beszélgetéseket indít a város és az emberek között.

Interjú Refleks graffiti művésszel

Interjú Refleks graffiti művésszel

Refleks 2009-ben fogta először kézbe a festékszórót, azóta pedig következetesen építi azt a stílust, amelyet ma már sokan azonnal felismernek. Az interjúban szó esik a névválasztás mögötti tudatosságról, a vékony, precíz vonalak iránti megszállottságról, a hírnév iránti nyílt ambícióról, valamint arról is, hogyan látja a hazai és nemzetközi graffiti szubkultúra jelenét. Utazások, ikonikus helyszínek, erős vélemények és egyértelmű üzenetek – Refleks nem magyarázkodik, hanem reflektál.