HELLO

my name is

Óriás mókus graffiti a természetvédelem jegyében

2020. júl. 29. | Közösség

Óriás mókus graffiti

A fotorealisztikus graffiti specialistájaként ismert Taker alkotásai a világ számos pontján és itthon is megtalálhatóak. Nem is lehet mellettük észrevétlenül elmenni, hiszen méreteiben és kidolgozásában igencsak figyelemre méltóak a művész munkái.

Legújabb munkája egy óriás mókust ábrázol, ami az Erdőtelek melletti PREbeton Zrt. betongyár több méter magas silóit díszíti. A művész szívesen vette a megkeresést, ami egyben egy új és izgalmas kihívás is volt a számára.

A dizájnt illetően teljesen szabad kezet kapott. A kérés annyi volt, hogy természetközeli téma legyen, aminek eredményeként született meg a mókus ötlete. Bár több tervet is kértek tőle, hogy választhassanak, és kísérletezett is egyéb témákkal, de valahogy semmi más nem volt az igazi. Az első mókusos terv után még egy mókusos terv készült, így két különböző mókusos terv közül lett végül ez a befutó.

Óriás mókus graffiti murál készítése

“A kivitelezés során egy ekkora felület esetében a hozzáférés talán érdekes még, mivel a silók eleve 10 méteresek, de nem is a földtől kezdődnek, így 16-18 méter magasságban is dolgoztam, végig kosaras emelőgép segítségével. Ennek a kezelése itthon OKJ-s vizsgához, plusz egy külön hatósági vizsgához kötött, amikkel rendelkezem„

– mondja Taker.

 

Az óriás mókus graffiti kizárólag festékszóróval készült, aminek a készítése során 100-150 db kanna fogyott el. A 6 db siló összterülete 200 m2 körül lehet, aminek a festése két héten keresztül készült, ami 7 napnyi konkrét belefektetett munkát igényelt.

Óriás mókus graffiti murál Taker
Óriás mókus graffiti murál Taker

A cég számára fontos volt, hogy a klasszikusan “szürke” gyári környezet természetközeli témával legyen feldobva, ezzel is felhívva a természetvédelem fontosságára a figyelmet.

Milyen visszajelzéseket kaptál a munkád után?

Legnagyobb örömömre fantasztikus visszajelzések érkeztek a mókusra. Itt jön képbe az, hogy nekem mindig is fontos volt, hogy ha festek valamit, akkor az tényleg megállítsa az embereket jártukban, legyen olyan hatása, hogy mindenképpen megcsodálják és lefotózzák, amit látnak. Ha annyi lenne a hatás, hogy “aha, szép” a reakció, akkor valamit elrontottam. Itt is ez volt a célom, és ehhez hozzásegített az, hogy nem azzal a klasszikus kéréssel fordultak felém a felkérésnél, hogy a cég profiljában lévő témában fessek, mert kezdjen az valamit a betongyár témával, akinek hét anyja van. Ettől függetlenül nyílván a “céges fejjel” gondolkodó emberek soha nem jöttek volna elő a mókus ötletével, ezért kell a művészi szem. A kép elkészülése után is többen mondták, hogy amikor meghallották, hogy mókus készül, abszolút nem tudták mire vélni a dolgot, nem értették, hogy miért, de amint látták megvalósulni, azonnal imádták az egészet. A gyárat a környéken már mókusos gyárként emlegetik az emberek, egy rendkívül látványos, szerethető kabalafigurával és alkotással lettek gazdagabbak azáltal, hogy nyitottak voltak, amiért nagyon hálás vagyok, és ők sem csalódtak szerencsére.

Csabi 🪞

Szerző

Támogasd a kultúra iránti lelkesedést. 🔥

Szuverén Művészeti Médium

A Magazin nem csak tartalmat közvetít, hanem önmagában hordozza a művészi üzenetet és energiát, ezzel is erősítve az egyéni kreativitást és felelősségvállalást.

Itt is jelen vagyunk

Színek a föld alatt – Iváncsa aluljárója új életre kelt

Színek a föld alatt – Iváncsa aluljárója új életre kelt

Az iváncsai vasútállomás aluljárója sokáig egy volt a megszokott, funkcionális, mégis személytelen terek közül. Egy hely, amin az ember áthalad, de nem időzik. Ma azonban egészen más élményt nyújt: színek, formák és történetek kísérik végig az utazót. A dekoráció nemcsak vizuális megújulás, hanem egy közösségi gondolat lenyomata is – három település identitása találkozik benne Varga László egyedi látásmódjával.

Adam Illes – Reflections

Adam Illes – Reflections

A Stratford Junction falán megvalósult Reflections című alkotása egy személyes és egyben univerzális témát jár körül: a kapcsolódást. Nem a felszíni értelemben vett találkozást, hanem azt a ritka és nehezen megfogható pillanatot, amikor két ember valóban meglátja egymást.

Amikor a festék üveggé válik – Üveg Angyal

Amikor a festék üveggé válik – Üveg Angyal

A street art sokszor a gyors gesztusokról és a nyers energiáról szól, de vannak alkotások, amelyek inkább a türelemről, a precizitásról és a gondosan felépített látványról mesélnek. CSM „Üveg Angyal” című munkája egy négy részből álló falfestmény-sorozat záró darabja, amely nemcsak technikai szempontból jelentett komoly kihívást, hanem személyes jelentéssel is bír az alkotó számára. Az üveg áttetszősége a törékenységet jelképezi, az angyal a szépséget és a szeretetet, míg a háttérben megjelenő sötét és világos tónusok a világ kettősségét szimbolizálják.